Bonjour Mickaël ! Pouvez-vous vous présenter en quelques mots et nous parler de votre parcours ?
Je suis autodidacte, j’aborde le design de manière instinctive et libre avec comme point d’ancrage les lignes pures de la nature méditerranéenne qui continue de m’inspirer et me surprendre encore et encore.
En 2013, je crée mon propre studio oscillant entre Art et Design à Marseille et débute mes recherches en étroite collaboration avec des manufactures françaises.
Parlez-nous de votre studio de design et comment est né ce projet ?
Je m’inspire de ma région natale depuis toujours et j’en suis venu à réinterpréter ce qui m’entourait pour façonner des pièces atypiques. Cela s’est fait très naturellement.
Je dessine des œuvres lumineuses ou non qui s’inscrivent dans une recherche de nouvelles formes et matières.
Néanmoins, j’ai surtout à cœur de transmettre et faire rayonner l’artisanat et les savoir-faire provençaux en collaborant principalement avec des ateliers locaux.
Quelle place occupe l’éco-responsabilité au sein de votre marque ?
C’est une priorité de transmettre des objets durables, fabriqués avec conscience dans un rayon restreint et avec une volonté de faire vivre les manufactures et savoir-faire ancestraux. C’est un point d’honneur qui constitue essentiellement le studio.
Quels matériaux peut-on retrouver dans votre collection de lampes Prickly ?
C’est une de mes collections emblématiques, et tout est fait à la main en céramique dans mon atelier marseillais !
Quel a été le premier projet sur lequel vous avez travaillé ?
La lampe coco qui fait encore partie de ma collection après des années.
Pouvez-vous nous en dire un peu plus sur votre processus de création, vos sources d’inspiration ?
En fonction du projet je développe une méthode spécifique seul ou en collaboration.
Le point de départ est souvent un matériau ou une forme inspirée de la nature.
Je puise mes inspirations dans les courants de l’Art déco ou du mouvement Memphis en passant par mes maîtres à penser comme Noé Duchaufour.
Pouvez-vous nous parler du processus de fabrication de vos luminaires ?
J’ai développé des processus artisanaux que je maîtrise au sein de mon atelier comme la céramique et je m’applique à valoriser les artisans locaux et leurs savoirs-faire pour créer ensemble certains procédés, comme pour le verre. Un échange et une pérennisation de ma région natale.
Que représente la lumière pour vous ?
Elle est énigmatique, contemplative et symbolique, qu’elle soit naturelle ou artificielle, elle me fascine.
Comment imaginez-vous le design de demain ?
De plus en plus surprenant et conscient !
Un projet ou des nouvelles collections à venir à nous partager ?
On travaille sur une nouvelle lampe de la famille Prickly Pear !
Merci !